Empezó con el agua

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Para más información sobre las otras obras de arte que participan en la exposición, ver Exposiciones relacionadas al final de esta página.

CONFABULACIONES CURATORIALES

Como el historiador del arte T.J. Clark afirma, «hace falta más que ver para hacer las cosas visibles». John Berger, reconocido crítico de arte, novelista, pintor y poeta inglés afirma que eso que vemos depende de cuando lo vemos y de como lo vemos (Ways of Seeing, 1972).

En The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction (1935), Walter Benjamin afirma que la reproducción mecanica devalua el aura (singularidad) de la obra de arte. Conversando con esta afirmación me pregunto: ¿Cómo encarar esta afirmación cuando la obra de arte, ya sea una pintura, una escultura o una instalación concebida como objeto o acción, se crea específicamente para ser fotografiada y representada en un teléfono móvil o mostrada en una web?

En Illuminations (1968), declara que «hasta la reproducción más perfecta de una obra de arte no tiene un elemento: su presencia en el tiempo y el espacio, su existencia única en un lugar donde se encuentra». Nuevamente, interpelada en relación a este proyecto de arte, me pregunto: ¿que es más verdadero, una reproducción de una obra de arte creada específicamente para ser vista en una pantalla conectada en un lugar donde originalmente se pretendia experimentar, o su aura permanece más intacta cuando se presenta como objeto de arte en si mismo manipulado por el artista dentro de una galeria?

Los artistas Sergi Aguilar (Barcelona, 1946), Ely Daou (Beirut, 1986), Logan B. Fields (Estados Unidos, 1996), Teresa Gancedo (León, 1937), Marc Larré (Barcelona, 1978), Rebecca Lyne (Cambridgeshire, 1974), Josep Miracle (Barcelona, 1904), Lizette Nin (República Dominicana, 1984) y Rubén Verdú (Caracas, 1962) han creado obras de arte que dialogan con los espacios, el tiempo y las dimensiones.

Cabe destacar que, de acuerdo con el tema de las múltiples perspectivas, esta exposición se ha concebido y procesado en inglés, catalán i castellano, por lo que ningún visitante podrá ver todo el proyecto en su lengua original.

ADAPTACIÓN AL CONTEXTO TEMPORAL

Este proyecto surgió como una reacción al confinamiento y las restricciones de mobilidad del año 2020 derivadas de la pandemia de la Covid-19 que interrumpió, suspendió y puso en peligro nuetsras vidas bruscamente. En España, la población estuvo en cuarentena estricta en su casa durante dos meses, a partir de mediados de marzo. A principios de mayo de 2020, empezó una transcición lenta para retormar las actividades después del confinamiento total. La relajación de las restricciones incluyó una breve caminata diaria en franjas horarias específicas con un miembro del hogar en el radio de un quilómetro de casa.

Empezó con el agua fue concebido e implementado en esta época de contacto social limitado. Con el objetivo de conectar con la comunidad local, se colocaron pegatinas en diferentes lugares marcando los espacios de interés. Estas pegatinas incluyen preguntas como «Quien era Denis Papin?», «Conoces la historia de Can Mantega?» o «Sabias que habia un refugio subterráneo debajo?». Mediante un codigo QR colocado en la pegatina, el público podia leer la historia de la ubicación en diálogo con la intervención artística del lugar.

Finalmente, cuando la situación sanitaria lo permitió, se presentaron seis exposiciones site-specific en el espacio público y privado. Ahora, durante la fase final, se adaptará el proyecto al formato de exposición, aportando así el exterior al interior. Finalmente, las obras de arte se pueden ver juntas, en diálogo entre ellas.

CONTEXTO HISTÓRICO

Esta es una colección de historias contadas directamente por los descendientes de los que ayudaron a forjar la identidad de nuestro vecindario – son historias que a menudo se perdieron en el palimpsesto del tiempo.

Esta narrativa se inicia en 1819 con la inauguración del canal de agua conocido como Canal de la  Infanta que lleva el agua del río Llobregat hasta la villa independiente de Sants. El canal fue construido con fines netamente agrícolas, con el objetivo de transformar las tierras fértiles de esta zona en regadíos, y así aumentar la productividad, ampliar la variedad de cultivos y reducir los costos de producción. Este objetivo inicial se logró rápidamente y superó con creces las  expectativas de sus promotores. Al mismo tiempo, el canal brindó a este barrio un beneficio que no se había previsto: la industrialización de esta tierra. 

El historiador Agus Giralt comenta que cuando estalló la Revolución Industrial española, Barcelona  todavía estaba encerrada dentro de las murallas romanas. Su enorme densidad poblacional y el  surgimiento de innumerables nuevas industrias empujaron a los empresarios a buscar grandes  espacios, bien conectados con la ciudad, donde el agua abundará para construir sus grandes fábricas. Giralt continúa diciendo que la instalación del Vapor Güell i Ramis -conocido popularmente como el Vapor Vell, entre 1844 y 1846- fue el punto de partida para la transformación del antiguo pueblo de Santa Maria de Sants. En pocos años, este pueblo tradicional se convertiría  en una de las zonas más industrializadas de Cataluña. 

La agricultura, seguida de la industria y el comercio supuso un crecimiento económico y  demográfico exponencial, cambiando así el tejido social inherente a Sants. El casco antiguo se expandió, se desarrolló la tierra rural y floreció la construcción; incluso se comercializó agua. 

Aparte de estos capítulos de violencia, estos 120 años fueron testigos de una variedad de comienzos y finales, que van desde el inicio de la era poscolonial en las Américas, el ascenso y la consecuente supresión del espiritismo por parte de la Iglesia, la celebración de dos Exposiciones Universales de Barcelona, y el ascenso y caída de dos Repúblicas, entre otros. 

Las mismas personas que experimentaron estos capítulos dramáticos construyeron los edificios,  nombraron las calles y abrieron los parques que sirven de telón de fondo a nuestras rutinas diarias. Sus historias invisibles están grabadas en las viejas paredes de ladrillo, coloreadas y texturizadas por las acciones de la historia y el paso del tiempo.